Parlez-nous un peu de vous et de Palace Electric.
Je suis essentiellement Palace Electric. J'aime le considérer comme étant le monocle sous lequel je travaille et est conçu comme une série de projets qui sont architecturés à la main, un projet singulier à la fois par moi-même... il s'agit de l'art de construire, de sortir des excès de l'architecture et du design et de trouver un nouveau monde où il peut exister, un acte de quelque chose qui existe entre l'artisanat et l'architecture.
Comment avez-vous débuté dans le design et l'architecture ?
Au début, j'ai commencé par faire du dessin, mais j'avais besoin de plus, alors j'ai continué pour obtenir un diplôme en architecture. Après avoir travaillé à Londres, Sydney et enfin en Nouvelle-Zélande, j'ai pris conscience que j'avais besoin d'un nouveau défi, quelque chose qui m'a permis plus de liberté pour faire ce que je voulais faire et apprendre ce que j'avais besoin d'apprendre. Je regarde souvent en arrière et je pense que ce que je fais actuellement est ma thérapie vers l'architecture. Cela peut être une chose tellement enrichissante si seulement on la laisse vraiment s'épanouir de manière créative.
Quelle est votre philosophie de conception ?
Je pense que vous ne devriez pas pouvoir concevoir ou être architecte si vous ne savez pas comment quelque chose fonctionne ou est fabriqué. Faire et comprendre est une partie importante de ce que je fais et je peux tellement informer, il est donc important de le traiter comme un outil de conception. Je pense que vous devez assumer la responsabilité de ce que vous créez... ne comptez pas sur quelqu'un d'autre pour le faire, pensez à comment vous pouvez le faire.
Quels sont vos plus grands défis de conception ?
Mes défis sont des occasions d'apprendre quelque chose de nouveau. J'apprécie les moments où une balle courbe se présente à moi et à ce moment-là, souvent, le meilleur me vient car j'aime l'explosion d'idées pour résoudre tous les problèmes.
Qui sont vos plus grands influenceurs du design ?
Les gens qui créent n'importe quoi et se présentent juste pour être jugés. Pour moi, cela vient souvent d'autres arts et pas forcément de l'architecture. C'est donc vraiment une façon de penser qui est importante. Récemment, j'ai eu l'occasion de nouer une amitié avec l'artiste néo-zélandais Martin Poppelwell et j'ai vraiment apprécié la façon dont il me garde toujours sur mes orteils et me fait prendre conscience que je dois toujours me remettre en question à chaque étape. Côté architecture, j'adore le travail de Forstberg Ling, une entreprise suédoise qui semble rendre le simple si beau.
Quel est votre projet préféré à ce jour ?
Semble toujours être le dernier que j'ai créé ou dans lequel je vis actuellement. Donc pour moi, c'est le Shearing Shed.
Georges et Willy Allume-feu
Selon vous, quelle est la clé d'un bon design ?
Gardez vos idées simples et simples. Supprimez l'inutile et suivez votre concept à chaque étape du processus et gardez votre gréeur ou votre pensée toujours sur ce que vous faites. De plus, ne soyez pas complètement figé au début, car un projet doit également pouvoir être utilisé comme un outil de conception pour façonner ce que vous faites.
Quels produits George et Willy avez-vous ? Comment cela s'intègre-t-il dans votre routine quotidienne?
Nous avons le Allume-feu et l'aime tellement. S'appuyer sur des cheminées pour chauffer est essentiel pour moi et il n'y a rien de plus agréable que l'art d'allumer un feu et de simplement regarder sa lueur et sentir sa chaleur.
Comment restez-vous créatif et gardez-vous vos espaces inspirants ?
Je suppose que je suis incroyablement chanceux car les endroits que je crée sont pour moi et ma jeune famille, donc je vis dans les espaces que j'ai créés, d'une manière étrange, je les considère comme étant très personnels et représentant tout ce que je suis. C'est un sentiment très spécial pour moi. L'inspiration vient aussi en lisant constamment, en écoutant de la musique et en m'entourant d'objets d'autres personnes créatives.
Que pouvons-nous prévoir de voir ensuite de Palace Electric ?
Je ne sais pas où je prévois de me retrouver après avoir terminé le Shearing Shed. Il y a quelques idées qui circulent, mais je suis actuellement intrigué par l'art de fabriquer quelque chose à utiliser ou à utiliser, donc j'ai étudié la beauté des articulations. Il y a quelques meubles auxquels j'ai pensé, bien sûr, fabriqués une pièce à la fois mais entièrement à la main.
Vous pouvez voir plus du travail de Ben ici.
Toutes les images sont de Samuel Hartnett
