Treffen Sie Katie Gebhardt Gründerin von Innenräume der Sonnenwende, ein Full-Service-Unternehmen für Innenarchitektur, das vom San Diego Magazine als „Best Interior Design Firm“ des Jahres 2019 ausgezeichnet wurde.
Katies Portfolio reicht von Geschäftsräumen und Boutiquen bis hin zu intimeren Wohnprojekten. Ihre Designs bevorzugen einen zeitlosen Ansatz, der Komfort und Funktionalität fördert, um letztendlich den Tag seiner Bewohner zu verbessern.
Wie bist du zum Designen gekommen?
Ich hatte das Glück, schon früh zu wissen, dass ich Innenarchitektur liebe. Als Kind habe ich es immer geliebt, mein Zimmer einzurichten und Dinge im Haus neu zu arrangieren. Als FIDM an meine High School kam, um über die angebotenen Hauptfächer zu sprechen, und ich lernte, dass Innenarchitektur eine Sache ist, hat das wirklich geklickt für mich. Ich besuchte das College für Innenarchitektur + Business und habe seit dem College in verschiedenen Bereichen der Innenarchitekturbranche gearbeitet, vom Projektmanagement im Gastgewerbe bis hin zur Innenarchitektur für Wohn- und Geschäftsräume. In der Lage zu sein, so viele verschiedene Wege der Innenarchitektur zu erleben, war wirklich cool für mich, um genau zu verfeinern, was ich tun möchte und an welchen Arten von Projekten ich arbeiten möchte. Ich habe mich Ende 2016 selbstständig gemacht und arbeite seitdem an einer Mischung aus Wohn- und Gewerbeprojekten. Es war ein Traum!
Was ist Ihr Design-Ethos?
Meine Absicht durch Design ist es, Räume zu schaffen, die nicht nur funktional, sondern auch schön sind und speziell auf den Lebensstil oder die Marke jedes Kunden zugeschnitten sind. Innenräume und der Raum, in dem Sie sich befinden, haben großen Einfluss und beeinflussen Ihr tägliches Leben, daher geht es für mich wirklich darum, Räume zu kuratieren – ob Wohn- oder Geschäftsräume – die ein Gefühl von Komfort und Ganzheitlichkeit hervorrufen. Mein Ziel ist es, einen zeitlosen, durchdachten und personalisierten Raum zu schaffen, auf den Sie sich wirklich freuen.
Was sind Ihre größten Design-Herausforderungen?
Ich würde sagen, als relativ neuer und jüngerer Designer kann eine Herausforderung für mich darin bestehen, mich von allen anderen großartigen Designern da draußen abzuheben! Es ist so wichtig, mit Kunden und Marken zusammenzuarbeiten, die mir vertrauen und mir kreative Freiheit lassen, da die Designs sonst letztendlich nicht wirklich meinen Stil oder das, was ich entwerfen würde, widerspiegeln. Daher ist es wichtig, sicherzustellen, dass ich Projekte und Kunden übernehme, die am Ende wirklich meine Stimmung widerspiegeln, und kann eine Herausforderung sein, wenn ich wachse und mein Geschäft ausbaue! Eine weitere Herausforderung ist die endlose Menge an Online-Ressourcen und Kunden, die Designs mit einer schnellen Google-Suche einkaufen! Es wird viel Zeit und Überlegung investiert, bestimmte Optionen oder Teile für Kunden zu finden, daher kann es schwierig sein, wenn Kunden so viel online zugänglich sind und sie anfangen, nach anderen Versionen von dem zu suchen, was Sie präsentiert haben, ähnliche Alternativen finden, die möglicherweise die Hälfte des Preises kosten. aber die Qualität ist wirklich ein Rätsel! Endlos online verfügbare Produkte und Quellen können definitiv eine Herausforderung darstellen.
Wer sind Ihre größten Design-Influencer?
Meine absoluten Lieblingsdesigner im Moment sind natürlich Amber Lewis von Amber Interiors – sie bringt es absolut um und es ist so inspirierend zu sehen, wie sich ihr Stil entwickelt. Sie übertrifft sich ständig selbst und legt die Messlatte höher, was ich wirklich anstrebe. Ich liebe Raili Clasen mit Raili CA Design, Natalie Myers, Jessica Helgerson, Kelly Wearstler und Sarah Sherman Samuels. Sie alle haben eine so einzigartige und unverwechselbare Atmosphäre – und sie sind alle auf ihre eigene Art so knallhart. Ich bin auch SO inspiriert von allem, was im Moment aus Australien kommt, und ich LIEBE The New, ein neuseeländisches Designjournal. Ich könnte ewig weitermachen! So viele tolle Designer da draußen, zu denen ich wirklich aufschaue, und das sind nur einige davon.
Was ist Ihr bisheriges Lieblingsprojekt?
Ich muss sagen, dass ich bisher zwei Lieblingsprojekte habe (obwohl das schwierig war, liebe ich alle meine Projekte aus unterschiedlichen Gründen!) Ich habe einen Nagel-, Massage- und Wellness-Salon – Leo – entworfen, der bis heute eines meiner Lieblingsprojekte sein muss. Dies war eine Mischung aus einem großartigen Kunden, einer wirklich coolen Marke und einem Unternehmen, das ich persönlich liebe, und der Gelegenheit, eine andere Seite meines Stils auszudrücken, die ich vorher nicht konnte. Es ist so unbezahlbar, einen Kunden mit einem ähnlichen Stil zu haben, einen Kunden, der Ihnen kreative Freiheit gibt und es Ihnen ermöglicht, etwas zu präsentieren, was Sie noch nie zuvor gesehen haben. Ein weiteres Projekt von mir, das ich liebe, ist ein Wohnprojekt, an dem ich im letzten Jahr gearbeitet habe. Auch dies ist eine Mischung aus einem wirklich coolen, original spanischen Haus mit einigen schönen Knochen und einem Kunden, der wirklich auf meinen Prozess vertraut und mir kreative Freiheit gab, seine Vision mit meiner zu verschmelzen. Wir haben den ursprünglichen Stil und Grundriss des Hauses beibehalten, Terrakottaböden und alles, und es war wirklich cool, einem bereits coolen Raum zu huldigen und mit ihm oder dagegen zu arbeiten oder das Rad neu zu erfinden.
Was ist Ihrer Meinung nach der Schlüssel zu gutem Design?
Ich denke, was gutes Design ausmacht, ist ein Raum, der von zeitlosen Elementen inspiriert, funktional und einladend ist. Mir geht es um eine neutrale Basis, bei der diese Kernstücke wirklich zeitlos sind, mit warmen Akzenten und Mustern durch Akzente und weniger dauerhafte Merkmale. Einen Raum schaffen, der ein Gefühl des Zuhauseseins hervorruft – ob im Wohn- oder Gewerbebereich. Ich denke, es ist so wichtig sicherzustellen, dass Design Leben, Charakter und Persönlichkeit hat und sich nicht kalt anfühlt oder so, als könnte man sich nicht irgendwie damit identifizieren. Alles in allem geht es mir bei gutem Design darum, einen Raum zu schaffen, in dem man es kaum erwarten kann, ihn zu betreten.
Was gefällt dir an George & Willy?
Ich liebe es, wie einfach, minimalistisch und funktional jedes George & Willy Produkt fühlt sich dennoch jedes Produkt so besonders an. Einfach kann sich manchmal einfach anfühlen, aber es sind diese kleinen Details, die George & Willy-Produkte besitzen ein Gefühl, das sich alles andere als einfach anfühlt. Ich finde es toll, dass sich Produkte so vielseitig anfühlen und im Wesentlichen in SO viele Arten von Räumen passen und so vielen verschiedenen Zwecken dienen können.
Was ist dein Lieblings-George & Willy Produkt und warum?
Ich liebe die ehrlich gesagt Markt-Tafel Kacheln, die wir in der JuneShine Ranch verwendet haben! Es gab so viele Ideen für eine Menütafel und wir liebten die Vielseitigkeit und Einfachheit der Kreidefliesen mit dieser klassischen grünen Kreidefliesenfarbe. Es hat etwas so Persönliches, jeden Geschmack oder jedes Produkt, das auf Fliesen erhältlich ist, mit dieser Schablone im Vergleich zu nur einer gedruckten Speisekarte aufzuschreiben, und schien auch eine wirklich nachhaltige Option im Vergleich zu anderen Formen von Speisekarten zu sein, die wir so oft sehen.
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Was ist Ihr Top-Tipp, um kreativ zu bleiben?
Ich würde sagen, für mich geht es wirklich aus meinem eigenen Kopf heraus und ich nehme mir Zeit, einen Schritt zurückzutreten und mich inspirieren zu lassen. Spazieren gehen, in der Natur sein, sich von Architektur inspirieren lassen - alt & neu! - zu einem Yoga-Kurs gehen. Es ist so wichtig, sich diese Zeit zu nehmen, um sich zurückzusetzen und sich nicht von der geschäftlichen Seite der Dinge verzetteln zu lassen und die Gedanken schweifen zu lassen. Ganz zu schweigen von der guten alten Pinterest-Zeit. Er hat! Kurz gesagt, mein Top-Tipp, um kreativ zu bleiben, ist, sich nicht nur zuerst um sich selbst zu kümmern, sondern sich Zeit zu geben und Prioritäten zu setzen, um seine Gedanken schweifen zu lassen.