Berätta lite om dig själv och Palace Electric.
Jag är i huvudsak Palace Electric. Jag tycker om att se det som monokeln som jag arbetar under och är tänkt som en serie projekt som är arkitektoniskt gjorda för hand, ett enda projekt i taget av mig själv... det handlar om konsten att bygga, vilket lämnar överdrifter av arkitektur och över design och att hitta en ny värld där den kan existera, en handling av något som finns mellan hantverk och arkitektur.
Hur kom du igång med design & arkitektur?
Tidigt började jag med att rita men behövde mer så gick vidare för att ta en arkitektexamen. Efter att ha arbetat i London, Sydney och sedan till sist NZ blev jag medveten om att jag behövde en ny utmaning, något som gav mig mer frihet att göra det jag ville göra och lära mig det jag behövde lära mig. Jag ser ofta tillbaka och tänker på vad jag för närvarande gör är min terapi mot arkitektur. Det kan vara så givande om det bara får blomstra kreativt.
Vad har du för designetos?
Jag tror att du inte ska kunna designa eller vara arkitekt om du inte vet hur något fungerar eller görs. Att skapa och förstå är en viktig del av vad jag gör och kan informera så mycket, så det är viktigt att se det som ett designverktyg. Jag tror att du måste ta ansvar för det du skapar ... lita inte på att någon annan gör det, tänk på hur du kan göra det.
Vilka är dina största designutmaningar?
Mina utmaningar är möjligheter att lära sig något nytt. Jag njuter av ögonblicken när en kurvboll kommer till min väg och i det ögonblicket kommer ofta det bästa ut av mig eftersom jag gillar explosionen av idéer för att komma runt alla problem.
Vilka är dina största designinfluencers?
Människor som skapar vad som helst och bara sätter sig där ute för att bli dömda. För mig kommer detta ofta från andra konster och inte nödvändigtvis arkitektur. Så det är verkligen ett sätt att tänka som är viktigt. Nyligen har jag haft möjligheten att inleda en vänskap med NZ-artisten Martin Poppelwell och har verkligen njutit av hur han alltid håller mig på tårna och gör mig medveten om att jag alltid måste ifrågasätta mig själv vid varje steg. Arkitekturmässigt men jag älskar Forstberg Lings arbete, en svensk firma som bara verkar göra det enkla så vackert.
Vilket är ditt favoritprojekt hittills?
Verkar alltid vara den sista jag har skapat, eller bor i just nu. Så för mig är det klippskjulet.
George & Snopp Eld tändare
Vad tror du är nyckeln till bra design?
Håll dina idéer enkla och okomplicerade. Ta bort det onödiga och följ ditt koncept genom varje steg i processen och håll din riggare eller tänk alltid på vad det är du gör. Var inte heller helt inställd på ditt sätt i början eftersom ett projekt också bör kunna användas som ett designverktyg för att forma vad det är du gör.
Vilka George and Willy-produkter har du? Hur passar detta in i din vardag?
Vi har Eld tändare och älskar det så mycket. Att lita på eldstäder för att värma är viktigt för mig och det finns inget trevligare än konsten att tända en brasa och bara titta på dess glöd och känna dess värme.
Hur håller du dig kreativ och håller dina utrymmen inspirerande?
Jag antar att jag har otroligt tur eftersom platserna jag gör är för mig själv och den unga familjen, så jag bor i de utrymmen som jag har skapat, på ett konstigt sätt ser jag på dem som väldigt personliga och representerar allt jag är. Det är en väldigt speciell känsla för mig. Inspiration kommer också från att ständigt läsa, lyssna på musik och genom att omge mig med föremål från andra kreativa människor.
Vad kan vi planera att se härnäst från Palace Electric?
Jag är inte säker på var jag planerar att hamna efter att precis ha avslutat klippningshuset. Det finns några idéer som flyter runt, men jag är för närvarande nyfiken på konsten att göra något att använda eller användas, så jag har tittat på skönheten med leder. Det finns några möbler som jag har tänkt på, naturligtvis, tillverkade en bit i taget men helt för hand.
Du kan se mer av Bens arbete här.
Alla bilder av Samuel Hartnett