Möt Lucie Delamalmaison, grundare av Paris Brooklyn, en global designbyrå som specialiserat sig på att skapa vackra kommersiella utrymmen.
Berätta om dig själv och Paris Brooklyn Design?Jag är 30, jag kom till Strasbourg för 10 år sedan för att avsluta mina studier och ta en master i tillämpad konst & miljö. På den tiden var det ett av de två globala designuniversitetet i Frankrike. Med Global Design menar jag ett tvärgående kreativt tillvägagångssätt som fokuserar på designen av ett projekt som helhet: från inredningsarkitektur, produkt, produktutveckling, varumärkesidentitet till kommunikationsmedia. Jag arbetade på en designbyrå i 3/4 år och lämnade sedan för att skapa Paris Brooklyn. Det gick snabbt, men jag hade 1000-tals idéer i huvudet och jag tror att det inte är så lätt att jobba för någon annan när man är i det kreativa området.Det tog mig 6 månader att hitta namnet Paris Brooklyn, som var inspirerat av mina 2 favoritställen, Paris och Brooklyn och jag tror att det jag älskar mest att skapa är kontrast så det här namnet är perfekt för det.Paris Brooklyn är en global designbyrå som specialiserar sig på gästfrihet och butikslokaler. Jag arbetar med restauranger, butiker och hotell för att skapa en unik plats som berättar deras historia.
Vad är din designetos?
Även på franska är det ganska svårt att svara på den frågan. Jag skulle säga att min designetos kan sammanfattas med "håll det enkelt men multiplicera texturer och material! » Jag älskar att använda material som i sig är grafiska och för mig, om du vill hänga tavlor på väggen för att fylla tomrum, så är det att designen ska ses över!
Något som jag fokuserar på när jag kommer på ett koncept är att föreställa mig utrymmet och sedan den upplevelse som kan skapas genom min design. Det måste generera känslor från asymmetrin, kontrasten, kombinationen av textur, arbetet med belysning...
Jag tror att wabi sabi-rörelsen (skönhet i ofullkomlighet) är viktig för mig, det här är ett sätt att skapa en riktig känsla och föra subtilitet och delikatess.
Vilka är dina största designutmaningar?
Uppenbarligen har varje projekt sina egna utmaningar, och det är därför det här jobbet är så spännande. För närvarande arbetar jag på en smyckesbutik och först och främst måste jag förstå yrket juvelerare: hur de organiserar sin dag, deras sätt att välkomna kunder, jobbets risker ... och när du arbetar på en restaurang har du att förstå köket, organisationen, vad ägarna vill att kunderna ska säga om sin restaurang ... och med all denna information försöker jag alltid skapa en så ergonomisk/funktionell/poetisk/estetisk plats som möjligt, denna mix är alltid en utmaning!
Vilket är ditt favoritprojekt hittills?
Varje projekt jag gjorde är min favorit på ett sätt, optikern With Marlow var mitt första projekt med Paris Brooklyn, så det är speciellt och meningsfullt eftersom det var mitt första projekt.
Café Cantine "Soeurs" är väldigt speciellt på grund av Mathilde och Emily, systrarnas berättelse berörde mig direkt, denna relation hade de båda helt burit projektet.
Caféet Bretelles Coffee är det senaste projektet jag genomförde och det första i Strasbourg så det är speciellt för mig också.
Och nästa projekt, smyckesbutiken är min favorit också eftersom jag är i spänningsfasen, jag är otålig, jag vill se den komma till liv, jag är nyfiken på att se hur folk kommer att reagera på platsen .
Vilka är dina bästa tips för en produktiv och spännande arbetsdag?
Jag har inga tips, jag älskar mitt jobb så den spännande delen är lätt, och för den produktiva delen är jag ingen rastlös person så det är OK också.
Självklart föredrar jag befruktningsfasen eftersom förberedelserna för byggarbetsplatsen är verkligen riktigt intensiva ... och jag kan inte ta med mig min katt.
Annars är han med mig hela tiden, jag gjorde honom till konstnärlig ledare för Paris Brooklyn för att han har en åsikt om allt.
Vad tror du är nyckeln till bra design?
Först och främst måste en bra design placera användaren i hjärtat av designen. Det kommer alltid från att lyssna och från viljan att alltid göra bättre.
Vad gillar du med George & Willy?
Det som är viktigt för mig är att G&W-objekt är gjorda för att hålla. Det jag älskar är att varje enskilt föremål är helt rätt. Varken för mycket eller för lite. Och det är därför det är lätt att integrera dina produkter i alla projekt eftersom de kan användas som de är, men de lämnar fortfarande utrymme för unika.
Baker Menu är min favorit genom tiderna. Vi använde det i projektet "Soeurs". Vi målade skenorna i samma färger som väggen för att bevara färgblockseffekten och den passar bara perfekt.
Vi använde också den fyrkantiga skylten för detta projekt och den är helt tidlös.
… och jag har en personlig favorit i livet, det är det hängande torkstället. Jag drömmer om ögonblicket då jag kan installera en. Generellt sett tror jag att dina produkter (förutom att de är underbara), förenklar livet.
Vilket är ditt favoritsätt att vara kreativ?
Min perfekta dag för att vara kreativ, skulle börja med att gå i bergen, jag ska rita, jag ska lyssna på folk som berättar mycket osannolika historier, jag ska se en helt galen manusfilm och jag ska ringa Lera Brumina för att berätta om ukrainsk design.
På det hela taget är mitt favoritsätt att vara kreativ att diversifiera: från att spendera en lugn stund till en stund av spänning. att ha tid ensam och dela tid med människor. Kontrast är allt.