Fortell oss litt om deg selv og Palace Electric.
Egentlig er jeg Palace Electric. Jeg liker å tenke på det som monokelen jeg jobber under, og er tenkt som en serie prosjekter som er arkitektonisk laget for hånd, ett enkelt prosjekt om gangen av meg selv... det handler om kunsten å bygge, og etterlate utskeielser av arkitektur og over design og å finne en ny verden der den kan eksistere, en handling av noe som eksisterer mellom håndverk og arkitektur.
Hvordan kom du i gang innen design & arkitektur?
Jeg begynte tidlig med å tegne, men trengte mer, så jeg tok en arkitektgrad. Etter å ha jobbet i London, Sydney og så til slutt NZ ble jeg klar over at jeg trengte en ny utfordring, noe som ga meg mer frihet til å lage det jeg ville lage og lære det jeg trengte å lære. Jeg ser ofte tilbake og tenker på det jeg for tiden lager, er terapien min mot arkitektur. Det kan være en så givende ting hvis bare det virkelig får lov til å blomstre kreativt.
Hva har din designetos?
Jeg mener at du ikke skal kunne designe eller være arkitekt hvis du ikke vet hvordan noe fungerer eller lages. Å lage og forstå er en viktig del av det jeg gjør og kan informere så mye, så det er viktig å behandle det som et designverktøy. Jeg tror at du må ta ansvar for det du skaper ... ikke stol på at noen andre gjør det, tenk på hvordan du kan lage det.
Hva er dine største designutfordringer?
Mine utfordringer er muligheter til å lære noe nytt. Jeg nyter øyeblikkene når en kurveball kommer min vei, og i det øyeblikket kommer ofte det beste ut av meg, siden jeg liker eksplosjonen av ideer for å omgå eventuelle problemer.
Hvem er dine største designpåvirkere?
Folk som skaper hva som helst og bare setter seg selv der ute for å bli dømt. For meg kommer dette ofte fra andre kunstarter og ikke nødvendigvis arkitektur. Så det er egentlig en måte å tenke på som er viktig. Nylig har jeg hatt muligheten til å starte et vennskap med NZ-artisten Martin Poppelwell og har virkelig likt måten han alltid holder meg på tærne og gjør meg oppmerksom på at jeg alltid må stille spørsmål ved hvert trinn. Arkitekturmessig, men jeg elsker arbeidet til Forstberg Ling, et svensk firma som bare ser ut til å gjøre det enkle så vakkert.
Hva er ditt favorittprosjekt til nå?
Ser alltid ut til å være den siste jeg har laget, eller bor i for øyeblikket. Så for meg er det klippeskuret.
George & Willy Branntenner
Hva tror du er nøkkelen til godt design?
Hold ideene dine enkle og ukompliserte. Fjern det unødvendige og følg konseptet ditt gjennom alle trinn i prosessen og hold riggeren eller tanken alltid på hva det er du gjør. Vær heller ikke helt innstilt på dine måter i begynnelsen, da et prosjekt også skal kunne brukes som et designverktøy for å forme hva det er du gjør.
Hvilke George and Willy-produkter har du? Hvordan passer dette inn i din daglige rutine?
Vi har Branntenner og elsker det så mye. Å stole på peiser for å varme opp er viktig for meg, og det er ikke noe hyggeligere enn kunsten å tenne bål og bare se den gløden og føle varmen.
Hvordan holder du deg kreativ og holder rommet ditt inspirerende?
Jeg antar at jeg er utrolig heldig siden stedene jeg lager er for meg selv og en ung familie, så jeg bor i rommene jeg har laget, på en merkelig måte ser jeg på dem som veldig personlige og representerer alt jeg er. Det er en veldig spesiell følelse for meg. Inspirasjon kommer også fra hele tiden å lese, høre på musikk, og ved å omgi meg med gjenstander fra andre kreative mennesker.
Hva kan vi planlegge å se neste gang fra Palace Electric?
Ikke sikker på hvor jeg planlegger å havne etter at jeg nettopp har fullført klippeskuret. Det er noen ideer som flyter rundt, men jeg er for tiden fascinert av kunsten å lage noe som skal brukes eller brukes, så jeg har sett på skjønnheten i leddene. Det er noen få møbler som jeg har tenkt på, selvfølgelig laget ett stykke om gangen, men helt for hånd.
Du kan se mer av Bens arbeid her.
Alle bilder av Samuel Hartnett