Maak kennis met Justin Fong, een architect, opdrachtgever & Director of Design van GDP Design Build. Justin's ontwerp Ethos spiegel George & Willy's, waar doordacht ontwerp het vermogen heeft om de kwaliteit van leven te verbeteren. We kozen zijn hersens over zijn werk, dat bestaat uit eetgelegenheden met strakke en bescheiden paletten, en restaurants die zijn ontworpen om een gemeenschapsgevoel te bevorderen en verbinding, interactie en conversatie aan te moedigen. Hij balanceert functionaliteit in het hart van zijn werk zonder afbreuk te doen aan mooi design.

 

Justin Fong

Wat is je achtergrond?

 

Mijn vader, George Fong, startte het bedrijf in 1987 in zijn eentje nadat hij een paar jaar voor een plaatselijk bedrijf had gewerkt. Hij breidde zijn licentieverlening uit met contractering en architectuur om zijn projecten te kunnen ontwerpen en bouwen. In die tijd werkte George vanuit de studeerkamer van mijn ouderlijk huis, waar ik vanaf het begin een waardering voor kunst en design kreeg.

Ik ben geboren en getogen in Orlando, Florida, waar GDP werd opgericht en momenteel actief is. Ik ging naar de Universiteit van Florida voor mijn bachelor- en masteropleiding en behaalde mijn Master's degree in Architecture in 2014.

George ging naar de Columbia University voor zijn graduate en undergraduate onderwijs en behaalde zijn Master of Architecture in 1982.

 

George Fong

Wat is jouw ontwerpethos?

We geloven echt dat doordacht ontwerp transformatief is en dat het de mogelijkheid heeft om onze omgeving en de kwaliteit van ons leven te verbeteren.   Bij elke inspanning hechten we er veel belang aan dat aan de functionele behoeften van het programma van een klant wordt voldaan met innovatieve en detailbewuste ontwerpoplossingen.  Bij elk project dat we aannemen, streven we ernaar boeiende omgevingen te creëren die mensen zullen onthouden en waarvan ze zullen genieten.

 

Wat zijn je grootste ontwerpuitdagingen?

In een tijd waarin stijlen en mode zo snel en zo vaak veranderen, is het een bijzondere uitdaging om een gevoel van tijdloosheid te bereiken tijdens het ontwerpen voor het heden. We kijken constant vooruit (en achteruit) - we nemen aanwijzingen van beide om de grenzen van ons vak te verleggen. Hoewel we in het heden met ontwerpen bezig zijn, kan dit vaak een zekere mate van vooruitziendheid impliceren. Ontwerpers wordt vaak gevraagd om vooruit te kijken om te voorspellen hoe mensen een ruimte zullen gebruiken of hoe de ruimtes in de loop van de tijd kunnen veranderen. Ik denk dat deze oefening ervoor zorgt dat alles wat we ontwerpen relevant blijft.

 

Wie/wat/waar zijn je grootste beïnvloeders op het gebied van design?

Er zijn zoveel ontwerpers die geweldige dingen doen die het werk dat we doen inspireren. We hebben grote waardering voor een intens gericht perspectief en verhaal. Momenteel zijn we enthousiast over het moderne minimalistische werk van Bernard Dubois en natuurlijk het tijdloze en materieel rijke werk van Carlo Scarpa.

 

Frosty fox bubble tea met de Magnetisch menubord

Wat is je favoriete project tot nu toe?

Persoonlijk houd ik erg van projecten waarbij we ons tot in de details kunnen uitleven. Ik heb veel interesses die waarschijnlijk allemaal hun oorsprong hebben in design - tuinieren, grafisch ontwerp, schilderen, beeldhouwen, koken. We hebben onlangs een pubproject met de naam Tori Tori voltooid. Naast de architectuur en het interieurontwerp, kregen we ook de kans om onze studio's vaardigheden te gebruiken in het ontwerp van het logo, landschapsarchitectuur, bloemen en een aantal op maat gemaakte meubels. Al deze details en gezamenlijke inspanningen dragen naar mijn mening bij aan de gelaagde rijkdom en het succes van een ruimte.

 

Domu Chibi met de Houten Letterbord.

Wat is volgens jou de sleutel tot een goed ontwerp?

Ik denk dat een goed ontwerp een ontwerp is dat de kracht heeft om emoties of een verhaal over te brengen, terwijl het functioneel een reeks problemen uit de echte wereld aanpakt: poëzie en functie. Een goed ontwerp moet een impact hebben op mensen.

 

Wat vind je leuk aan George & Willy?

George en Willy slagen erin om goederen te ontwikkelen die functioneel en toegankelijk zijn met behoud van een niveau van eenvoudige verfijning. In veel gevallen zijn we van mening dat minder zeker meer kan onthullen -- dat eenvoudige oplossingen tot verrassend complexe resultaten kunnen leiden. Veel van de producten die George en Willy aanbieden hebben een tijdloze uitstraling die naadloos aansluit bij onze ontwerpen. Zoals het oude gezegde luidt: "De delen zijn net zo belangrijk als het geheel" -- De stukken die zijn samengesteld voor de ruimte zijn aantoonbaar net zo belangrijk als de ruimte zelf.

 

Wat is jouw favoriete George & Willy-product en waarom?

Ik ben vooral dol op het Atelier Menubord, dat mooie architecturale lijnen en een rijke bronzen afwerking heeft. We hebben altijd een oprechte interesse gehad in materialen, omdat ze zoveel bijdragen aan hoe we onze gebouwde omgevingen waarnemen en ervaren.

 

Wat is jouw beste tip om creatief te blijven?

Het is zo belangrijk om buiten je eigen referentiekader te kijken. Als ontwerper is het noodzakelijk om te groeien en te evolueren met behoud van focus en visie. Het is een grote mooie wereld met zoveel te zien en zoveel perspectieven om het vanuit te zien - neem de tijd om er echt naar te kijken.

Bold Commerce Collaborator