Incontra Katie Gebhardt fondatrice di Interni del solstizio , Uno studio di interior design a servizio completo premiato dalla rivista San Diego come "Best Interior Design Firm" del 2019.
Il portafoglio di Katie spazia da spazi commerciali e boutique a progetti residenziali più intimi. I suoi progetti favoriscono un approccio senza tempo che incoraggia il comfort e la funzionalità per migliorare in definitiva la giornata dei suoi abitanti.
Come hai iniziato a progettare?
Ho avuto la fortuna di sapere che amavo l'interior design abbastanza presto. Ho sempre amato allestire la mia stanza da bambino e riordinare le cose all'interno della casa, quindi quando FIDM è venuta al mio liceo per parlare delle major offerte e ho imparato che l'interior design era una cosa, mi ha davvero colpito. Sono andato al college per interior design + business, e da allora ho lavorato in diverse aree del settore dell'interior design che vanno dalla gestione dei progetti nel campo dell'ospitalità all'interior design residenziale e commerciale. Essere in grado di sperimentare così tante diverse strade di interior design è stato davvero fantastico per me affinare esattamente ciò che voglio fare e i tipi di progetti su cui voglio lavorare. Ho avviato la mia attività verso la fine del 2016 e da allora ho lavorato su un mix di progetti residenziali e commerciali. È stato un sogno!
Qual è la tua filosofia di design?
La mia intenzione attraverso il design è quella di creare spazi che non siano solo funzionali ma belli, e adatti specificamente allo stile di vita o al marchio di ogni cliente. Gli interni e lo spazio in cui ti trovi influenzano fortemente e influenzano la tua vita quotidiana, quindi per me si tratta davvero di curare gli spazi - che siano residenziali o commerciali - che evocano un senso di comfort e integrità. Il mio obiettivo è creare uno spazio senza tempo, premuroso e personalizzato in cui non vedi l'ora di trovarti.
Quali sono le tue maggiori sfide di progettazione?
Direi che come designer relativamente nuovo e giovane una sfida per me può essere differenziarmi da tutti gli altri fantastici designer là fuori! È così importante collaborare con clienti e marchi che si fidano e mi permettono di avere libertà creativa, altrimenti i design finiscono per non essere una vera rappresentazione del mio stile o di ciò che disegnerei. Quindi assicurarmi di assumere progetti e clienti che finiranno per rappresentare la mia atmosfera è importante e può essere stimolante man mano che cresco ed espandono la mia attività! Un'altra sfida è la quantità infinita di risorse online e i clienti che acquistano design con una rapida ricerca su Google! Un sacco di tempo e di pensiero sono dedicati all'approvvigionamento di opzioni o pezzi specifici per i clienti, quindi può essere complicato quando così tanto è accessibile ai clienti online e iniziano a cercare altre versioni di ciò che hai presentato, trovano alternative simili che potrebbero costare la metà, ma la qualità è davvero un mistero! I prodotti infiniti e le fonti disponibili online possono sicuramente essere impegnativi.
Chi sono i tuoi più grandi influencer del design?
I miei designer preferiti di tutti i tempi al momento sono ovviamente Amber Lewis di Amber Interiors: lei lo uccide assolutamente e vedere il suo stile evolversi è così stimolante. Si alza costantemente e alza il livello, cosa che mi sforzo davvero di fare. Adoro Raili Clasen con Raili CA Design, Natalie Myers, Jessica Helgerson, Kelly Wearstler e Sarah Sherman Samuels. Ognuno di loro ha un'atmosfera così unica e distinta - e sono tutti così tosti a modo loro. Sono anche così ispirato da praticamente tutto ciò che viene dall'Australia in questo momento e AMO The New, un diario di design neozelandese. Potrei andare avanti all'infinito! Ci sono così tanti fantastici designer là fuori in questo momento che ammiro davvero e questi sono solo alcuni di loro.
Qual è il tuo progetto preferito fino ad oggi?
Devo dire che ho due progetti preferiti fino ad oggi (sebbene sia stata dura, amo tutti i miei progetti per ragioni diverse!) Ho progettato un salone per unghie, massaggi e benessere - Leo - che deve essere uno dei miei progetti preferiti fino ad oggi. Questa è stata una miscela di un cliente straordinario, un marchio davvero interessante e un'azienda che amo personalmente e l'opportunità di esprimere un altro lato del mio stile che non ero stato in grado di esprimere prima. Avere un cliente con uno stile simile al tuo, un cliente che ti dà libertà creativa e ti consente di mostrare qualcosa che non hai prima non ha prezzo. Un altro dei miei progetti che amo è un progetto residenziale su cui ho lavorato nell'ultimo anno. Ancora una volta, questo è un mix di una casa originale in stile spagnolo davvero interessante con alcune belle ossa e un cliente che si fida davvero del mio processo e mi ha dato la libertà creativa di fondere la sua visione con la mia. Abbiamo mantenuto lo stile originale e l'impronta della casa, i pavimenti in terracotta e tutto il resto, ed è stato davvero bello rendere omaggio a uno spazio già fresco e lavorare con esso contro di esso o reinventare la ruota.
Quale pensi sia la chiave per un buon design?
Penso che ciò che rende un buon design è uno spazio che si ispira a elementi senza tempo, è funzionale e invitante. Sono incentrato su una base neutra, avere quei pezzi centrali davvero senza tempo con tocchi di calore e motivi attraverso accenti e caratteristiche meno permanenti. Creare uno spazio che evochi la sensazione di essere a casa, sia esso residenziale o commerciale. Penso che sia così importante assicurarsi che il design abbia vita, carattere e personalità e non sembri freddo o come se non riuscissi a connetterti con esso in qualche modo. Tutto sommato, creare uno spazio in cui non vedi l'ora di essere è ciò che il buon design è per me.
Cosa ti piace di George & Willy?
Adoro quanto sia semplice, minimale e funzionale ogni prodotto George & Willy, ma ogni prodotto sembra ancora così speciale. Semplice a volte può sembrare semplice, ma sono quei piccoli dettagli che possiedono i prodotti George & Willy che sembrano tutt'altro che basilari. Adoro il fatto che i prodotti siano così versatili e possano essenzialmente essere collocati in così tanti tipi di spazi e servire così tanti scopi diversi.
Qual è il tuo prodotto George & Willy preferito e perché?
Onestamente amo il Lavagna del mercato Piastrelle che abbiamo usato nel JuneShine Ranch! C'erano così tante idee lanciate per una tavola da menu e abbiamo adorato la versatilità e la semplicità delle piastrelle in gesso con quel classico colore delle piastrelle in gesso verde. C' è qualcosa di così personale nello scrivere ogni sapore o prodotto disponibile sulle piastrelle con quello stencil rispetto a un semplice menu stampato, e sembrava anche un'opzione davvero sostenibile rispetto ad altre forme di menu che vediamo così spesso.
Qual è il tuo miglior consiglio per rimanere creativi?
Direi che per me è davvero uscire dalla mia testa e prendermi del tempo per fare un passo indietro e trarre ispirazione. Fare una passeggiata, essere nella natura, ispirarsi all'architettura-vecchio e nuovo! -Andare a lezione di yoga. Prendersi quel tempo per resettare e non impantanarsi dal lato commerciale delle cose e lasciare che la tua mente vaghi è così importante. Per non parlare di un po' di tempo su Pinterest. Lui ha! Quindi, in breve, il mio consiglio migliore per rimanere creativi è non solo prenderti cura prima di te stesso, ma concederti e dare la priorità al tempo per far vagare la tua mente.