Conheça Katie Gebhardt fundadora da Interiores do Solstício, uma empresa de design de interiores de serviço completo premiada pela San Diego Magazine como "Melhor empresa de design de interiores" de 2019.
O portfólio de Katie varia de espaços comerciais e boutique a projetos residenciais mais íntimos. Seus designs favorecem uma abordagem atemporal que incentiva conforto e funcionalidade para, em última análise, melhorar o dia de seus habitantes.
Como você começou no design?
Tive a sorte de saber que amava design de interiores desde o início. Sempre adorei arrumar meu quarto quando criança e reorganizar as coisas dentro de casa, então, quando FIDM veio à minha escola para falar sobre os cursos oferecidos e aprendi que design de interiores era uma coisa, isso realmente mexeu comigo. Fiz faculdade de design de interiores + negócios e, desde a faculdade, trabalhei em algumas áreas diferentes da indústria de design de interiores, desde gerenciamento de projetos na área de hospitalidade até design de interiores residencial e comercial. Ser capaz de experimentar tantos caminhos diferentes de design de interiores tem sido muito legal para eu aprimorar exatamente o que quero fazer e os tipos de projetos nos quais quero trabalhar. Comecei meu próprio negócio no final de 2016 e tenho trabalhado em uma mistura de projetos residenciais e comerciais desde então. Tem sido um sonho!
Qual é o seu ethos de design?
Minha intenção através do design é criar espaços que não sejam apenas funcionais, mas bonitos, e que atendam especificamente ao estilo de vida ou marca de cada cliente. Os interiores e o espaço em que você está influenciam e afetam sua vida cotidiana, então, para mim, tudo se resume à curadoria de espaços - sejam residenciais ou comerciais - que evoquem uma sensação de conforto e integridade. Meu objetivo é criar um espaço atemporal, atencioso e personalizado no qual você realmente anseia por estar.
Quais são seus maiores desafios de design?
Eu diria que, como um designer relativamente novo e jovem, um desafio para mim pode ser me diferenciar de todos os outros designers incríveis por aí! É muito importante fazer parceria com clientes e marcas que confiem e me permitam ter liberdade criativa, caso contrário os designs acabam não sendo uma representação fiel do meu estilo ou do que eu desenharia. Portanto, garantir que estou assumindo projetos e clientes que realmente acabem retratando minha vibe é importante e pode ser um desafio à medida que cresço e expando meus negócios! Outro desafio é a quantidade infinita de recursos online e os clientes que compram designs com uma rápida pesquisa no Google! Muito tempo e reflexão são dedicados ao fornecimento de opções ou peças específicas para os clientes, por isso pode ser complicado quando tanto está acessível aos clientes on-line e eles começam a procurar outras versões do que você apresentou, encontram alternativas semelhantes que podem custar metade do preço, mas a qualidade é realmente um mistério! Infinitos produtos e fontes disponíveis online podem definitivamente ser desafiadores.
Quem são seus maiores influenciadores de design?
Meus designers favoritos de todos os tempos no momento são, claro, Amber Lewis, da Amber Interiors - ela absolutamente mata e ver seu estilo evoluir é tão inspirador. Ela está constantemente se superando e elevando a fasquia, algo que realmente me esforço para fazer. Eu amo Raili Clasen com Raili CA Design, Natalie Myers, Jessica Helgerson, Kelly Wearstler e Sarah Sherman Samuels. Cada um deles tem uma vibração única e distinta - e todos são tão durões à sua maneira. Também estou MUITO inspirada por basicamente tudo que vem da Austrália agora e AMO The New, um diário de design da Nova Zelândia. Eu poderia continuar para sempre! Tantos designers incríveis por aí agora que eu realmente admiro e esses são apenas alguns deles.
Qual é o seu projeto favorito até hoje?
Devo dizer que tenho dois projetos favoritos até agora (apesar de ter sido difícil, eu amo todos os meus projetos por diferentes razões!) Desenhei um salão de unhas, massagens e bem-estar - Leo - que deve ser um dos meus projetos favoritos até hoje. Esta foi uma mistura de um cliente incrível, uma marca e empresa muito legais que eu amo pessoalmente, e a oportunidade de expressar outro lado do meu estilo que eu não tinha conseguido antes. Ter um cliente com um estilo semelhante ao seu, um cliente que lhe dá liberdade criativa e permite que você mostre algo que você não tinha antes, não tem preço. Outro projeto meu que adoro é um projeto residencial em que venho trabalhando no ano passado. Mais uma vez, esta é uma mistura de uma casa original em estilo espanhol muito legal com alguns belos ossos e um cliente que realmente confia em meu processo e me deu liberdade criativa para combinar sua visão com a minha. Mantivemos o estilo original e a pegada da casa, pisos de terracota e tudo, e tem sido muito legal homenagear um espaço já legal e trabalhar com ele versus contra ele ou reinventar a roda.
O que você acha que é a chave para um bom design?
Acho que o que faz um bom design é um espaço inspirado em elementos atemporais, funcional e convidativo. Eu gosto de uma base neutra, fazendo com que essas peças principais sejam realmente atemporais com toques de calor e padrão por meio de detalhes e recursos menos permanentes. Criando um espaço que evoca a sensação de estar em casa - seja residencial ou comercial. Acho muito importante garantir que o design tenha vida, caráter e personalidade e não pareça frio ou como se você não pudesse se conectar com ele de alguma forma. Em suma, criar um espaço no qual você mal pode esperar para estar é o que um bom design significa para mim.
O que você gosta sobre George & Willy?
Eu amo o quão simples, mínimo e funcional cada George & O produto Willy ainda é cada produto tão especial. Às vezes, o simples pode parecer básico, mas são esses pequenos detalhes que George & Os produtos Willy possuem algo que parece tudo menos básico. Adoro que os produtos pareçam tão versáteis e possam entrar em MUITOS tipos de espaços e servir a tantos propósitos diferentes.
Qual é o seu George & Produto Willy e por quê?
eu sinceramente amo o quadro de mercado ladrilhos que usamos no Rancho JuneShine! Foram tantas ideias lançadas para um quadro de menu e adoramos a versatilidade e simplicidade dos ladrilhos de giz com aquela cor clássica de ladrilhos de giz verde. Há algo tão pessoal em escrever cada sabor ou produto disponível em ladrilhos com aquele estêncil em vez de apenas um menu impresso, e também parecia uma opção realmente sustentável em comparação com outras formas de menus que vemos com tanta frequência.
Qual é a sua principal dica para se manter criativo?
Eu diria que para mim é realmente sair da minha cabeça e dar um tempo para dar um passo para trás e me inspirar. Caminhar, estar na natureza, inspirar-se na arquitetura - antiga e antiga; novo! - ir a uma aula de ioga. Reservar um tempo para redefinir e não ficar atolado no lado comercial das coisas e deixar sua mente vagar é muito importante. Sem mencionar um bom tempo no Pinterest. Ha! Resumindo, minha principal dica para se manter criativo é não apenas cuidar de si mesmo primeiro, mas também se permitir e priorizar o tempo para deixar sua mente vagar.